Piets Wohnung.
Für Mondrian zum 150. Geburtstag

Wir hätten gern das Hirn von Mondrian.
Wir würden gern in seinen Bildern wohnen.
Auf geometrischen Synapsen fahrn
In dieses Netz aus konstruktiven Zonen.

Dann säßen wir in einem sichren Bau.
Dann würden wir in planen Flächen denken.
Und in der Felder Gelb und Rot und Blau
Den Blick aus schwarzumrahmten Fenstern lenken

Auf eine Welt, die tobt. Wir ruhn im Bild.
Wir leben jetzt in aufgeräumter Sphäre.
Und während draußen alles überquillt,
Ist‘s drinnen still, als ob da gar nichts wäre.

Dort ist Tumult. Hier das Quadrat.
Wir kreuzen lässig unsere Beine
In rechten Winkeln. Oder im Spagat.
Und schreiben folgende Idee auf Linien ins Reine:

Selbst sollte sich einst ein Prophet
Von hinten an die Schutzglasscheibe kleben
Weil SEINE Welt in Strudeln untergeht:
WIR werden in Piets Wohnung überleben.

(28.11.2022/01.02.2024)

Die lyrische Hausapotheke der KunstArztPraxis
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock
Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage
Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht

Homepage der Kunstsammlung NRW

^{Anmerkung: Unser Aufmacherbild zeigt einen Teil der aufgeräumten Zimmer in Piet Mondrians „Komposition mit großer roter Fläche, Gelb, Schwarz, Grau und Blau“ (1921) aus dem Kunstmuseum Den Haag, das momentan im K20 hängt. Hach!}

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Dies ist keine Pfeife I.
René Magritte zum 125. Geburtstag

Nein. Das ist wirklich keine Pfeife:
Das ist ein Bild. An einer Wand.
Dazu braucht’s keine Hochschulreife.
Nicht Plato, de Saussure, noch Kant.

Was? Eine Pfeife? Nein, mitnichten!
Wer fühlt, braucht nichtmals Augenlicht
Zu der Erkenntnis, dieser schlichten:
Nö. Eine Pfeife ist das nicht.

Dit is geen pijp. Cachimbo? Nimmer!
Es ist in jeder Sprache nämlich:
Wer‘s трубка* nennt, hat keinen Schimmer.
Wer fajka dazu sagt, ist dämlich.

So weit so klar. Bleibt nur formal
EIN Rätsel: Was dich dazu trieb,
Unter dein Pfeifenbild banal
zu malen: „Ceci n’est pas une pipe”?

Drum schreiben wir ins Land der Fritte,
Nach Brüssel, dieser schönen Stadt:
Das war zu seicht, Monsieur Magritte!
Und bleibt als Botschaft ziemlich platt.

^*trubka

Halt! Stop! Als wir unser Gedicht vor Kurzem nochmal lasen, beschlich uns der Gedanke, dass wir René Magritte vielleicht doch irgendwie unrecht tun: SO kunstgeschichteerstsemester, dass es schon einen Michel Foucault braucht, um das Gemalte in den Olymp der Kunstgeschichte hochzuschreiben, kann das Werk doch gar nicht sein!

Auf jeden Fall haben wir zur Ehrenrettung des eigentlich ja tollen & sehr geistreichen Künstlers schnell noch ein zweites Gedicht geschrieben. Und JETZT erscheint uns Magrittes Gemälde plötzlich in einem völlig anderen Licht! Großer Zauber das.

Voilà:

Dies ist keine Pfeife II.
René Magritte zum 125. Geburtstag

Magritte, der Belgien verließ,
Erreicht per Nacht-Express Paris
Und steht noch träumend am Perron,
Da klingelt schon sein téléphone.

„Ich bin es, Pablo! Ey, was geht?“,
Fragt‘s im kubistischen Gerät.
„Wir steh‘n hier auf den Seine-Brücken
Und haben richtig Bock auf kicken.

Georges ist dabei, Jean, Joan, Umberto,
Piet, Chaim, Wassily, Amadeo,
Max, Marc, László und Salvador:
Zehn Mann fürs Feld, zwei Mann fürs Tor.

Doch EIN Mann fehlt noch, fiel uns ein.
Magst vielleicht unser Schiri sein?“
Klar mag René! Indes: Verdammt:
Er weiß so gar nichts von dem Amt!

„Was braucht man denn, um schiedszurichten,
zum Grätschen-Ahnden, Streite-Schlichten?“
Die Kuben-Stimme kann’s verraten:
„Pfeife, Trikot und bunte Karten!“

Ach so. Magritte zieht (zweifelsohne
Gekonnt), was folgt, aus der Melone:
Die Karten, Shorts (mit blauer Schleife!),
ein T-Shirt, seine Tabaks-Pfeife.

Und geht, ohne sich umzublicken,
in diesem Outfit zu den Brücken
Wo an der Seine, damit es startet,
Die Avantgarde auf Anpfiff wartet.

Doch als die Avantgarde sieht
Was René aus der Hose zieht
Versinkt Magritte im Hohnesstrahl
Ob seiner Instrumentenwahl.

„Dass man mich einmal so verlacht,
Hätte ich nie im Traum gedacht!“,
Denkt sich Magritte. Und eine Träne*
Fließt übers Trikot Richtung Seine.

Zurück in Brüssel geht René
Zutiefst gekränkt ins Atelier.
Daheim muss er sich unter Winseln**
Das Trauma von der Seele pinseln.

Das Bild, das folgt, ist wohlbekannt.
Jedoch sein Hintergrund verschwand:
Es ist als Warnung zu verstehen,
Mit FALSCHEN Pfeifen kicken gehen.

Gemalt aus Wut, Enttäuschung, Pein.
Ja, SO muss es gewesen sein.

^{*eine Träne der Wut! Nicht, dass wir uns missverstehen.
** dito.}

Also: Wir persönlich finden das zweite Gedicht (trotz der schwachen 8. Strophe) besser. Deshalb muss letztere Version mit Sicherheit stimmen.

Quod erat demonstrandum. Bitteschön. Dankeschön.

(21.11.2023)

^{Anmerkung für unsere französische Übersetzerin: Viel Spaß, Françoise! ????}

^{Anmerkung für alle Anderen: Auch hier hätten wir sehr gerne wieder das Original von „Der Verrat der Bilder“ gezeigt. Aber wieder verrät die Unsichtbarkeits-Maschine jene Bilder, denen sie sich angeblich verschrieben hat, indem sie sie unzeigbar macht. Grmblfx.}

^{Anmerkung für Leseratten: Auch wenn wir seine Interpretation von „Las Meninas“ noch mehr schätzen: Foucaults Abhandlung „Das ist keine Pfeife“ ist gar nicht mal soooo schlecht.}

Die lyrische Hausapotheke der KunstArztPraxis:
Zum 50. Todestag: Hommage à Picasso
Lieber Dichter, dichte mir: Lyrik für Kippenberger
“Liebes Chatbot, dichte mir”: KI für Kippenberger
Piets Wohnung. Poem für Mondrian
Ein Tod verschwindet: Harald Naegeli in Köln
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock
Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage
Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht

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Sind aber nur ein paar, versprochen! Voilà:

Zum 50. Todestag:
Hommage à Picasso

Du maltest Deines Vaters Vogelbeine.*
Dein Zeichnungsfeuer heizte später den Kamin.
Da haustest du im Waschboot an der Seine.
Dein Bindemittel war (weil Armut!) Kerosin.

Du wolltest lernen wie ein Kind zu malen.
Du warst der größte Sampler vor dem Herrn.
Du liebtest kurz die Frau von Wolfgang Paalen.**
Die meisten Damen hatten dich sehr gern.***

Du warst ein Mann mit Perioden.
Die Blauen Schwermutstropfen machten Dich bekannt.
Die Rosa Harlekine auch: die Antipoden
Des Bürgerdaseins für die Bürgerwand.

Du trümmertest den Weltenrund zu Kuben.
Und schufst aus Kuben Multiversen neu.
Du drücktest Ismen aus den bunten Tuben.
Und warst so manches Kunst-Trends (ungern!) Coverboy.

Du machtest aus der weißen Taube Frieden.
Du machtest aus dem Schrei des Pferdes Krieg.
Dein Name schmückt einen Asteroiden.
Auch Stiere, Mädchen, Krüge: Champions League.

Du warst nicht einer, du warst Tausend Sassen.
Das 20. Jahrhundert kam aus Deinem Schoß.
Was Dir entwich, schockierte kurz die Massen.
Danach fand‘s Jeder – bis auf‘s Spätwerk! – groß.****

(Und jetzt die angekündigten Verse zum Scheitern:)

Die Mona Lisa konntest du nie stehlen.
Da Vinci war das größere Genie.
Und nochwas können wir dir nicht verhehlen:
Zu malen wie ein Kind gelang Dir nie.

^{* So jedenfalls steht es in unserem bisher einzigen Weltbestseller „50 artists you should know“ (Prestel). Wir haben aber vergessen, ob es stimmt.
** also die surrealistische Künstlerin Alice Rahon!}.
^{*** Olga, Marie-Thérèse, Françoise, Jacqueline. / Irene, Germaine Gargallo Florentin./ Sara, Dora, Fernande, Gabrielle. / Gaby, Eva, Madeleine und Marcelle.(Um mal alle außer Alice Rahon in einer apokryphen Strophe genannt zu haben!)
**** Hier irrt der Dichter wirklich! Es gab zwar Murren, aber das Spätwerk ist längst rehabilitiert.}

(08.04.2023)

Die lyrische Hausapotheke der KunstArztPraxis:
Zum 50. Todestag: Hommage à Picasso
Lieber Dichter, dichte mir: Lyrik für Kippenberger
“Liebes Chatbot, dichte mir”: KI für Kippenberger
Piets Wohnung. Poem für Mondrian
Ein Tod verschwindet: Harald Naegeli in Köln
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock
Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage
Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht

Unser verhärmte Picasso-Aufmacher-Porträt im Stil des Kubismus (bzw. dessen, was sich eine KI unter Kubismus vorstellt) wurde von der KI „Deep Dream“ generiert, das Picasso-Porträt im Stil van Goghs (links) von der „AI Gahaku“. Und Andy Warhols Picasso-Tapete in elegant verspieltem Kunstarztpraxenrot (unten) von der KI „Pixel Me“.

Nimm das, Unsichtbarkeits-Maschine!

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Wir sind uns sicher, dass Martin Kippenberger auch Roboter hätte malen lassen, wenn es denn damals schon Malroboter gegeben hätte. Und wenn er die KI-Software ChatGPT gehabt hätte, hätte er die wohl auch dichten lassen. Aber er hatte ja nichts. Nur Plakatemaler. Und heutzutage eben die KunstArztPraxis.

Deshalb wollen wir Kippenberger, aus der Zukunft kommend, auch seinen nie gehegten Wunsch erfüllen und als Nachklapp zu unserem eigenen Geburtstagsgeschenk von gestern auch die KI über seinen “Documenta-Wegweiser (Peter-Skulptur)” von 1987 pflügen lassen.

Hierzu hat Google Translate dem Chatbot unseren Dicht-Befehl ins Englische übersetzt, damit ChatGPT dichten konnte. Und am Ende hat Google Translate das ChatGPT-Gedicht gefühlvoll ins Deutsche transferiert.

Dankeschön, Google Translate! Dankeschön ChatGPT! Bitteschön Martin Kippenberger!

Zur Transparenz hier unser Dicht-Befehl (in der Google-Translate-Übersetzung):

Write us a poem with the words „Satchmo“, „Albert Oehlen“, „deprivation“, „skyscraper“, „why“, „depressed“, „minor“, „curl“, „shower“, „helper“, „handwriting“, „pardon“, „consolation“, „hooker“, „closures“, „shots“, „goosebumps“, „MSG“, „Kreuzberg“, „boathouse“, „chambre“, „ceiling“, „oriel“, „airing“, „Ernst Jiinger“, „panther“, „blood boy“, „cinnamon stick“, „Jovet“, „instinct studio“, „primer paint“, „Phillips screws“, „full service“, „traps“; „fish“, „perch“, „cod“, „matjes“, „cauliflower peter“, „amateur league“, „shot“, „nostrils“, „vachettes“, „upper lip“, „lady beard“, „blessed“, „home“, „body threshold“, „trill“, „alcove“, „foam“, „the yellow“, „respect“, „pollen“, „performs“.

Und hier das ChatGPT-Gedicht (in der Google-Translate-Übersetzung):

Lieber Dichter, dichte mir.
Kippenberger zum 70. Geburtstag (KI-Version)

Satchmos Trompete hallt durch die Straßen.
Pinselstriche von Albert Oehlen auf den Hochhauswänden.
Entbehrung und Depression verweilen in der Moll-Tonart.
Rauchschwaden steigen aus der Bootshauskammer auf.
Warum fühlen wir uns gefangen, wie Fische in einem Aquarium?
Barsche und Dorsche schwimmen im Kreis.
Matjes und Blumenkohl, ein Hauch von Heimat.
Aber die Schüsse der Amateurliga ertönen in der Ferne.
Nasenflügel gebläht, die Vachetten auf der Oberlippe.
Frauenbart gesegnet durch die Pollen in der Luft.

Im Alkoven schreibt Ernst Jünger vom Panther.
Blood Boy, eine Zimtstange in der Hand.
Jovet’s Instinct Studio, Grundierung und Kreuzschlitzschrauben.
Full-Service-Fallen für die Ahnungslosen.
Aber der gelbe Schaum auf der Körperschwelle
Erinnert uns an den Triller des Lebens, den Respekt, den es verdient,
Wenn sich das Erkerfenster für einen Hauch frischer Luft öffnet.
Wir werden an die Schönheit der Welt und das gesegnete Zuhause erinnert.
Wir alle suchen.

Hm. Wir finden’s eigentlich echt besser als unseren eigenen Erguss – auch wenn uns das Gefühl beschleicht, dass ChatGPT in seiner Dichtung ein paar Worte Kippenbergers unterschlagen oder doch zumindest beschnitten hat (wir sind uns aber auch nicht sicher). Aber sonst: Ja. Interessant. Spannend. Irgendwie expressionistisch (Reihungsstil!). Gefühlvoll. Hat was.

Aber was?

Um das herauszufinden, haben wir Dichter und Übersetzer auch noch um eine Interpretation ihrer eigenen Dichtung gebeten (Dankeschön, Google Translate! Dankeschön ChatGPT!) Voilà:

Das Gedicht ist eine Reflexion über die Komplexität menschlicher Emotionen und Erfahrungen und verwendet eine Vielzahl von Bildern, um verschiedene Themen zu vermitteln. Die erste Strophe bezieht sich auf Satchmo, einen berühmten Jazzmusiker, und Albert Oehlen, einen zeitgenössischen Künstler, um die Kraft von Kunst und Musik anzudeuten, um Emotionen hervorzurufen und ein Gemeinschaftsgefühl zu schaffen. Die zweite Strophe beschreibt Gefühle der Entbehrung und Depression, und das Bild von Fischen, die in einem Tank gefangen sind, suggeriert ein Gefühl von Eingeschlossenheit und Mangel an Freiheit. Der Bezug zu „Matjes und Blumenkohl“ weckt Nostalgie und Sehnsucht nach Heimat.

Die dritte Strophe führt das Thema Gewalt und Gefahr ein, wobei „Amateurliga-Schüsse“ und „Vachettes“ (ein französischer Begriff für junge Kühe) mit aufgeblähten Nüstern erwähnt werden, was Anspannung und Angst suggeriert. Der Hinweis auf „Pollen in der Luft“ könnte implizieren, dass Schönheit und Segen auch an unerwarteten Orten zu finden sind.

Die vierte Strophe verschiebt sich zu einem Fokus auf die Kraft der Vorstellungskraft und der Kunst, wenn Ernst Jünger über den Panther schreibt und der „Blutjunge“ eine Zimtstange hält, was auf die Schaffung von etwas Neuem oder Veränderlichem hindeutet. Der Verweis auf Jovets „Instinct Studio“ und „Primer Paint“ und „Phillips Screws“ könnte auf die Idee hindeuten, die Werkzeuge und Ressourcen zu nutzen, die einem zur Verfügung stehen, um etwas Neues zu schaffen.

Die letzte Strophe schließt den Kreis des Gedichts und kehrt zum Thema der Schönheit des Lebens und der Sehnsucht nach Heimat zurück. Das Bild des „gelben Schaums“ auf der „Körperschwelle“ mag auf die Flüchtigkeit des Lebens und die Wichtigkeit hinweisen, es wertzuschätzen. Das „Erkerfenster“, das sich zum „Frischlüften“ öffnet, impliziert die Idee, einen Schritt zurückzutreten und die Schönheit der Welt zu sehen, und die letzte Zeile betont, dass dieses Gefühl von Schönheit und Heimat etwas ist, das wir alle suchen.

Insgesamt deutet das Gedicht auf die Komplexität menschlicher Emotionen und Erfahrungen hin und wie Kunst, Musik und Vorstellungskraft uns helfen können, sie zu navigieren und zu verstehen.

Ah. Jetzt sehen wir klarer! Nochmal Dankeschön. Nochmal Bitteschön. (26.02.2023)

Homepage von ChatGPT

Und vielleicht zum Vergleich und im Appendix doch noch mal unser Kippenberger-Gedicht vom Vortag:

Lieber Dichter, dichte mir.
Kippenberger zum 70. Geburtstag (Humanoid-Version)

Sebastian „Satchmo“ F. C. Döhlen,
ein guter Freund von Albert Oehlen
Lag wegen Deprivation
Im Krankenhochhaus auf Station.

„Why“ fragte er beim Gang zur Dusche,
„Wurde ich diese Depri–Lusche
Die nur in Moll noch denken kann?
Und: Wie locke ich Liebe an?“

Satchmo nahm erstmal seine Shower
(danach ist man ja immer schlauer),
Verfiel hierauf in tiefen Schlummer
(der beste Helfer gegen Kummer)

Und schrieb, derweil er nicht mehr schlief,
Den Ärzten einen Handschrift-Brief:
„Verzeihung„, schrieb er, „Therapeuten,
Bei mir gibt‘s nichts mehr auszudeuten,

Ich will mich nie mehr Trostbetrinken.
In Arme einer Nutte sinken.
Ich will, dass Amor die Verschlüsse
Der Seele öffnet. Und durch Schüsse

Der Liebe echte Brücken baut.
Samt amouröser Gänsehaut.
Die Heilung liegt im Liebeswahn,
Mit Schönem Gruß*, Sebastian.

P.S.: Um all das wahr zu machen
Werd‘ ich mich aus dem Stäubchen machen
Und ziehe, nehmt es mir nicht krumm,
nach Kreuzberg in ein Bootshaus um.“

    ***

Das Bootshaus war an sich charmant:
Ein Chambre, Decke, Erker, Wand,
Zwei Fenster (eins davon zum Lüften),
Und Bücher (bis zu Satchmos Hüften):

Ernst Jünger („Strahlung“, „Stahlgewittern“)
Gedichte („Panther„), was von Schwittern
„Blutjung„, „Enthauptung“ (von Nabokov)**
Und „Zimtstange“ von Jovet-Orkov***

Zu lesen gab es an der Spree
Also genug für Zwei in spe,
Indes galt’s noch das Haus durch Handeln
In ein Trieb-Studio zu wandeln.

Sprich: mit dem Grundierfarbeimer,
Kreuzschraubenzieher, Bettentkeimer
den Liebenslaubenfaktor rocken
Und dann durch Kochen Männer locken.

    ***

Im Krankenhochhaus: Vollbedienung.
Am See von Kreuzberg: Selbstkantinung!
Weshalb Satchmo ins Wasser ging,
Wo er in Reusen Fische fing:

Den Dorsch, den Barsch, den Kabeljau,
Hering für Matjes (oder blau).
Mit diesem Fang im Bootehaus
Warf Satchmo brutzelnd Köder aus.

Das roch der Blumenkohl(en)peter.
Beruf: Amateurlíga-Treter.****
Mit Sinn für Bücher und Genuss:
Ein Steilpass für Amores Schuss.

    ***

Im Ganzen machte Peter frischen
Gesamteindruck. Ganz niedlich: Zwischen
Dem Nasenflügel (auch apart!)
Und Oberlippe: Damenbart.

Satchmo war rundum angetan
Und hob zu dieser Rede an:
„Gebenedeiet seist du, Peter!
Nach Hause schick‘ ich dich erst später.

Lass uns als Form des Indiskreten
Die Körperschwelle übertreten*****
Bis dass der Triller unserer Freude
Im Alkoven den Schaum vergeude!“ ******

Danach sprach Peter fast dasselbe!
Der Einklang war vom Ei das Gelbe!!
Und Peters Schuzpe Endstation
Für Satchmos Deprivation.

Respekt muss man der Liebe zollen,
Dass sie mit ihrer Anmut Pollen
Performt, was Therapie am Mann*******
Trotz Medizin nicht leisten kann.

Bitteschön. Dankeschön. (25.02.2023)

^{* MSG eben
** Ein Lapsus Kippenbergers! Nicht „Blutjung“, sondern „Lolita“ (1955). Und natürlich „Einladung zu Enthauptung“ (1934)
*** Francoise Jovet-Orkov (1932-1986), französische Existentialistin, Schwester der Bryologin Suzanne Jovet-Ast. Ihre erotische Gedichtsammlung „Zimtstange“ ist , wie der Nachfolgeband „Gesäße in Vachettenleder“ zu Recht vergessen.
**** Mit Betonung auf „Liga“, nicht auf „Amateur“
***** Bei Kippenberger steht „Schwellkörper„, aber wir halten das für einen Schreibfehler. Was zur Hölle sollte das auch sein.
****** Wir vermuten: Es geht um Champagnerschaum!
******* Und an der Frau natürlich! Ts ts ts, Herr Kippenberger!}

^{© für alle Kunstwerke: Estate of Martin Kippenberger / Galerie Gisela Capitain}

Martin Kippenberger in der KunstArztPraxis
„Kippenbergers Kosmos steckt im ‚Kafka‘.“ Interview mit der Galeristin Gisela Capitain

Die lyrische Hausapotheke der KunstArztPraxis
Piets Wohnung. Poem für Mondrian
Ein Tod verschwindet: Harald Naegeli in Köln
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock
Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage
Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht

Der Beitrag „Liebes Chatbot, dichte mir“: KI für Kippenberger erschien zuerst auf KunstArztPraxis.

1979 entstand Martin Kippenbergers bekannte zwölfteilige Werkgruppe „Lieber Maler, male mir“, die ein Plakatmaler nach Fotovorlagen des Künstlers schuf. Aber kaum jemand weiß, dass Kippenbergers acht Jahre später entstandener „Documenta-Wegweiser (Peter-Skulptur)“ als Serviervorschlag für Poeten gedacht war, die ihn in ihrem Sinn vollenden sollten!

Jetzt, wo wir das Geheimnis gelüftet haben, wagen wir uns am 70. Geburtstag Kippenbergers auch noch selbst daran, die vom Künstler gestellte Aufgabe als Erste zu erfüllen! Das sind wir Martin Kippenberger schuldig.

Wir versuchen mal eine Fassung in dem eigens hierfür erfundenen Genre der Liebesentzugs-Lyrik, vulgo: Deprivations-Poesie. Geht aber gut aus, versprochen! Alle Kippenberger-Wegweis-Wörter sind kursiv. Voilà:

Lieber Dichter, dichte mir.
Kippenberger zum 70. Geburtstag

Sebastian „Satchmo“ F. C. Döhlen,
ein guter Freund von Albert Oehlen
Lag wegen Deprivation
Im Krankenhochhaus auf Station.

„Why“ fragte er beim Gang zur Dusche,
„Wurde ich diese Depri–Lusche
Die nur in Moll noch denken kann?
Und: Wie locke ich Liebe an?“

Satchmo nahm erstmal seine Shower
(danach ist man ja immer schlauer),
Verfiel hierauf in tiefen Schlummer
(der beste Helfer gegen Kummer)

Und schrieb, derweil er nicht mehr schlief,
Den Ärzten einen Handschrift-Brief:
„Verzeihung„, schrieb er, „Therapeuten,
Bei mir gibt‘s nichts mehr auszudeuten,

Ich will mich nie mehr Trostbetrinken.
In Arme einer Nutte sinken.
Ich will, dass Amor die Verschlüsse
Der Seele öffnet. Und durch Schüsse

Der Liebe echte Brücken baut.
Samt amouröser Gänsehaut.
Die Heilung liegt im Liebeswahn,
Mit Schönem Gruß*, Sebastian.

P.S.: Um all das wahr zu machen
Werd‘ ich mich aus dem Stäubchen machen
Und ziehe, nehmt es mir nicht krumm,
nach Kreuzberg in ein Bootshaus um.“

    ***

Das Bootshaus war an sich charmant:
Ein Chambre, Decke, Erker, Wand,
Zwei Fenster (eins davon zum Lüften),
Und Bücher (bis zu Satchmos Hüften):

Ernst Jünger („Strahlung“, „Stahlgewittern“)
Gedichte („Panther„), was von Schwittern
„Blutjung„, „Enthauptung“ (von Nabokov)**
Und „Zimtstange“ von Jovet-Orkov***

Zu lesen gab es an der Spree
Also genug für Zwei in spe,
Indes galt’s noch das Haus durch Handeln
In ein Trieb-Studio zu wandeln.

Sprich: mit dem Grundierfarbeimer,
Kreuzschraubenzieher, Bettentkeimer
den Liebenslaubenfaktor rocken
Und dann durch Kochen Männer locken.

    ***

Im Krankenhochhaus: Vollbedienung.
Am See von Kreuzberg: Selbstkantinung!
Weshalb Satchmo ins Wasser ging,
Wo er in Reusen Fische fing:

Den Dorsch, den Barsch, den Kabeljau,
Hering für Matjes (oder blau).
Mit diesem Fang im Bootehaus
Warf Satchmo brutzelnd Köder aus.

Das roch der Blumenkohl(en)peter.
Beruf: Amateurlíga-Treter.****
Mit Sinn für Bücher und Genuss:
Ein Steilpass für Amores Schuss.

    ***

Im Ganzen machte Peter frischen
Gesamteindruck. Ganz niedlich: Zwischen
Dem Nasenflügel (auch apart!)
Und Oberlippe: Damenbart.

Satchmo war rundum angetan
Und hob zu dieser Rede an:
„Gebenedeiet seist du, Peter!
Nach Hause schick‘ ich dich erst später.

Lass uns als Form des Indiskreten
Die Körperschwelle übertreten*****
Bis dass der Triller unserer Freude
Im Alkoven den Schaum vergeude!“ ******

Danach sprach Peter fast dasselbe!
Der Einklang war vom Ei das Gelbe!!
Und Peters Schuzpe Endstation
Für Satchmos Deprivation.

Respekt muss man der Liebe zollen,
Dass sie mit ihrer Anmut Pollen
Performt, was Therapie am Mann*******
Trotz Medizin nicht leisten kann.

Bitteschön. Dankeschön. (25.02.2023)

^{* MSG eben
** Ein Lapsus Kippenbergers! Nicht „Blutjung“, sondern „Lolita“ (1955). Und natürlich „Einladung zu Enthauptung“ (1934)
*** Francoise Jovet-Orkov (1932-1986), französische Existentialistin, Schwester der Bryologin Suzanne Jovet-Ast. Ihre erotische Gedichtsammlung „Zimtstange“ ist , wie der Nachfolgeband „Gesäße in Vachettenleder“ zu Recht vergessen.
**** Mit Betonung auf „Liga“, nicht auf „Amateur“
***** Bei Kippenberger steht „Schwellkörper„, aber wir halten das für einen Schreibfehler. Was zur Hölle sollte das auch sein.
****** Wir vermuten: Es geht um Champagnerschaum!
******* Und an der Frau natürlich! Ts ts ts, Herr Kippenberger!}

^{Anmerkung: Auf unserem Foto von der Kippenberger-Retrospektive „Bitteschön. Dankeschön“ 2019 in der Bonner Bundeskunsthalle fehlen folgende Weg weisende Worte aus dem „Documenta-Wegweiser“ Kippenbergers: „Zimtstange“, „Trieb-Studio“, „Schwellkörper“, „Alkoven“, „Schaum“, „Das Gelbe“, „Pollen“ und „Vachetten“. In unserer Gedichthommage sind sie natürlich drin. Bitteschön. Dankeschön.}

^{© für alle Kunstwerke: Estate of Martin Kippenberger / Galerie Gisela Capitain}

Martin Kippenberger in der KunstArztPraxis
„Kippenbergers Kosmos steckt im ‚Kafka‘.“ Interview mit der Galeristin Gisela Capitain

Die lyrische Hausapotheke der KunstArztPraxis
Piets Wohnung. Poem für Mondrian
Ein Tod verschwindet: Harald Naegeli in Köln
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock
Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage
Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht

Der Beitrag Lieber Dichter, dichte mir: Lyrik für Kippenberger erschien zuerst auf KunstArztPraxis.

Vor kurzem haben wir wegen Putin, dem Schnitter, unseren OP-Plan geändert und eine eher humoristisch angehauchte lyrische Hommage an Martin Kippenberger auf unbekannte Zeit verschoben. Ein etwas melancholischeres Gedicht auf den Tod und die bisweilen verblassende Freiheit der Kunst passt momentan aber vielleicht doch ganz gut wie die Faust aufs diktatorische Auge.

Oder, um es mit den Worten des leider schon schwerkranken Harald Naegeli zu sagen, mit denen er vor Kurzem seine Ausstellung im Kölner Museum Schnütgen eröffnet hat:

„Meine Zeichnungen zeigen deutlich, dass ein absurdes, abruptes, apokalyptisches Ende jederzeit möglich ist. Der jetzt eskalierende Krieg, von Putin angezettelt, zeigt, wie unberechenbar das menschliche Handeln und Tun ist. Es zeigt ein weiteres Mal, dass die Utopie, die der Grund unseres Daseins ist, vollständig fehlt und vergessen wird.“

Die folgende Dosis Dichtung gilt also auch dem Schnitter Putin. Und die darin bedichtete Apokalypse sogar dem Tod.

Ein Tod verschwindet.
Für Harald Naegeli

Heut‘ haben wir den Tod gesehn.
Er hing an einer Mauer.
Er war nicht mehr zum Sterben schön,
Wohl auch zu schwach fürs Niedermähn,
Und selbst in tiefster Trauer.

Wir hätten ihn fast nicht erkannt,
Den Ausbund an Gebrechen.
Fast wären wir vorbeigerannt
Am Todestorso an der Wand,
Da hörten wir ihn sprechen:

„Ihr seid doch Arzt! (Und Humorist!)
Drum, bitte, kurz verweilen!!
Denn was mir widerfahren ist,
Von Alpha bis zur Galgenfrist,
Das passt in 20 Zeilen.

Am Anfang stand ich illegal
In meinem hohen Bogen.
Wir waren viele an der Zahl
Die in dem Großstadtjammertal
Um die Häuser zogen.

Dem Exitus entrann ich da
Als fröhliches Gerippe.
Banausen, Priestern, Sprayern, ja:
Dem Amt für Unterhaltung gar
Sprang ich einst von der Schippe.

Dann kam das Amt für Denkmalschutz
Und mit ihm kam das Sterben.
Bald bin ich nur noch Sprühlackschmutz
Wer wird mich dann als Kirchenputz
An meiner Wand beerben?

Farblos muss ich als alter Mann
nunmehr vom Leben lassen.
Was einmal fröhlich frech begann
Mit einem Totentanzgespann
Ist einsames Verblassen.“

So wird sogar der Tod vergehn.
Doch eines bleibt zu sagen:
Wird er dereinst auch ganz verwehn,
So haben wir ihn noch gesehn
In seinen letzten Tagen.

^{Anmerkung 1: Zumindest die Frage, wer Naegelis Tod an der Kirchenwand beerben soll, ist dank Bananensprayer Thomas Baumgärtel inzwischen geklärt: Es ist der Schnitter Putin. Einen zweiten Gevatter des Diktators hat Baumgärtel an der Turiner Straße/Ecke Thürmchenswall angebracht, wo früher mal ein längst weggereinigter Naegeli-Schädel prangte. Ein fröhlicher Tod verblasst, ein grimmiger Tod taucht auf. Möge sein unmenschliches Pendant tatsächlich für immer im Knast verschwinden.}

^{Ergänzung zu Anmerkung 1 (03.04.2021): Wir schrieben „Schnitter“. Wir hätten „Schlächter“ schreiben sollen.}  

^{Anmerkung 2: Auch das Werk Harald Naegelis ist inzwischen mit dem kapitalistischen Bilderverbot der Unsichtbarkeits-Maschine belegt. Es hier einfach so für die Ewigkeit abzubilden ist fast so illegal wie Kirchenwandbesprühen. Uns vom Amt für Sichtbarkeit & Sichtschutz geht das natürlich mächtig auf den Zeiger. Denn zur Freiheit der Kunst gehört unserer Meinung nach auch die demokratische Möglichkeit, dass man sie Allen möglichst jederzeit zeigen darf. Sehr gerne jedenfalls hätten wir Naegelis beeindruckende Zeichnungen gezeigt, denen die Kölner Schau vor allem gewidmet ist. Geht aber nicht in dieser Form.}

^{Die Ausstellung „Harald Naegeli in Köln. Sprayer und Zeichner“ ist noch bis zum 12. Juni 2022 im Kölner Museum Schnütgen zu sehen. Ausdrücklich hinweisen möchten wir auf den ebenso schönen wie informativen Katalog, der auch viel sagt zu Naegelis Zeit in Köln.}

Die lyrische Hausapotheke der KunstArztPraxis
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock
Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage
Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht

Street Art in der KunstArztPraxis:
Gekleisterte Botschaften: Der Street-Art-Künstler Tim Ossege
Kunst für alle: Keith Haring in Essen

Homepage des Museums Schnütgen
Der Sprayer von Zürich in Zürich

Der Beitrag Ein Tod verschwindet: Harald Naegeli in Köln erschien zuerst auf KunstArztPraxis.

Ode an Jackson Pollock

Nein: Niemand konnte besser klecksen
Als in der Kunst der Pollock Jackson.
Nicht einer schwang den langen Malstock
so expressiv wie Jackson Pollock.
Und keiner wurde jemals hipper
Wie Du durch Spritzen, Jack the Dripper!

Ach! Schwenken, Sprenkeln, Kippen, Gießen:
Die Leinwand lag Dir stets zu Füßen.
Ach! Gießen, Kippen, Sprenkeln, Schwenken:
Den Zufall wusstest Du zu lenken.
Ach! Gießen, Sprenkeln, Schwenken, Kippen:
In Rhythmus floss Dein Körperwippen.

Die Jeans war Deine Malerhose.
Acryl entnahmst Du gleich der Dose.
Die Fluppe trugst Du stets im Mund.
Dein Lebensstil war ungesund.
Doch als ein Baum Dein Leben stahl,
Blieb Deine Abstraktion vital.

Dank dir hängt Schwerkraft in die Schwebe.
Aus Farbe formtest Du Gewebe
Für Ewigkeiten. Die betonen,
Was allen Deinen Epigonen
Für immer wird verborgen bleiben.
(Weshalb wir es hier niederschreiben:)

Wenn Du die Duco-Lacke tropftest,
Die Büchsen über Stoff entpfropftest,
Entstanden nicht nur Klecks-Komplexe:
Es wuchsen EMOTIONS-GEWÄCHSE!
Das war einmalig.* Und, ja, hach:
Dagegen wirkt Gerd Richter flach.**

^{*Na gut: Es gab Max Ernst. Aber der hat ja nur ein bisschen automatisch rumgekleckert.
**Hierzu gibt es in der KunstArztPraxis durchaus geteilte Ansichten!}

(28.01.2022)

^{Anmerkungen: Leider verhindert die vielarmige Unsichtbarkeits-Maschine, dass wir hier echte Pollock-Gemälde zeigen. Unsere Abbildung gibt deshalb nur den Typ echter Pollock-Gemälde wieder. Tut uns leid.}

Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht (KunstArztPraxis)
Informationen zu „Number 32, 1950“ im K20 Düsseldorf

Der Beitrag Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock erschien zuerst auf KunstArztPraxis.

Als Highlight zum Polke-Jubiläum kombiniert die Kunsthalle Düsseldorf Werke des magischen Raster-Punkte-Meisters mit zeitgenössischen Positionen, die er beeinflusst hat. Dort ist auch Max Schulze ausgestellt, dem wir ja zum Auftakt der Schau einen Hausbesuch abgestattet haben.

Im Folgenden wollen wir uns nun poetisch mit jeweils einer Strophe pro Dekade einem Aspekt im Werk Polkes widmen, der uns immer am meisten beeindruckt hat: dem Humor. Wobei Scherz, Satire und Ironie unserer Meinung nach bei Polke nicht nur am Grabbeplatz, sondern stets auch tiefere Bedeutung haben (wenn uns dieser literarische Jux hier erlaubt ist).

Und: Obacht! Im Gedicht haben wir rund 20 Werke Sigmar Polkes versteckt – darunter auch zwei bis fünf Gemälde, die momentan in der Kunsthalle Düsseldorf hängen. Findet Ihr sie?

Wenn Polke lacht.
Eine lyrische Hommage

Wenn Polke lacht, verwandeln sich die Bilder.
Ein Punkt wird Mörder und aus Omas Klecks.
Die Gischt der Farbe macht uns Biedres wilder.
Nur schwarz bleibt weiß und 2 + 3 = 6.

Wenn Polke lacht, routieren die Kartoffeln
Im Hocker-Orbit einer andren Welt.
Dann haut es Bauern nicht nur aus Pantoffeln.
Und nackig pflügen sie per Pferd das Feld.

Wenn Polke lacht, befehlen höhre Wesen
Den Dreiecksscheitel Hitlers in die Ecken.
Auch sonst wird Böses oft banal zerlesen,
Wo Sensibellose beim besten Willen kein Hackenkreuz entdecken.*

Wenn Polke lacht, dann blickt man durch die Sterne,
Die rasterschwarz vorm Rahmenfenster stehn.
Und epidiaskopisch, in der Ferne,
Kann man Druckfehler aus der Zeitung sehn.

Wenn Polke lacht, sollte man Maske tragen:
Es stinkt nach Phosphor, Lebenden, Kopien.
Nach Säure stinkt‘s, nach Reihern und Versagen,
Nach Grün aus Schweinfurt und nach Wurst aus Wien.

Wenn Polke lacht, dann muss man sich beeilen.
Die Wolken zieh’n, schon kommt das nächste Bild.
Die Farben – ach! – sie wollen nicht verweilen,
Derweil der Alchemistenofen überquillt.

Wenn Polke lacht, dann lernen wir die Dinge
(Erstmals?) so sehen wie sie (wirklich?) sind.
Sein Witz legt uns um unsre Augen Ringe
Die sie vergrößern wie bei einem Kind.

Die andern wollen fetten oder filzen
Und ziehen Schamanismus in Betracht.
Wir lecken nur an Polkes Purpurpilzen
Und sind im Ernst geheilt. Weil Polke lacht.

^{* Jaja, der mit dem beim besten Willen nicht entdeckten Hakenkreuz war Martin Kippenberger. Geschenkt. Deshalb spielt an dieser Stelle ja auch das Versmaß verrückt. Trotzdem: Schauen Sie sich „Konstruktivistisch“ und „Moderne Kunst“ doch einfach mal an! Na? Eben.}

(20.12.2021)

An dieser Stelle hab es mal eine Fotostrecke der Ausstellung „Produktive Bildstörung“ zu sehen. Doch dann kam die Unsichtbarkeits-Maschine und hat sie leider aufgefressen. Tut und leid.

^{„Produktive Bildstörung“ ist noch bis zum 6. Februar 2022 in der Kunsthalle Düsseldorf zu sehen.}

^{Anmerkung 1: Wir haben eine sehr gute Freundin, in deren Elternhaus hing Polkes „Höhere Wesen befahlen: rechte obere Ecke schwarz malen!“ jahrelang im Treppenhaus. Besagte Freundin sagt, sie habe schon als Sechsjährige begriffen, dass das Bild sehr witzig sei. Und gedacht: Das hat der Polke richtig gut gemacht! Ein größeres Kompliment kann man einem Künstler eigentlich nicht machen. Frühreife Klugheit besagter Freundin hin oder her.}

^{Anmerkung 2: Zu Ehren Sigmar Polkes zeigt unsere Fotostrecke ausschließlich Polke-Werke. Die Werke der anderen ausgestellten Künstler aus „Produktive Bildstörung“ reichen wir noch nach. Versprochen.}

^{Anmerkung 3: Wir hätten viele schöne Fotos von den Polke-Ausstellungen „Die Vervielfältigung des Humors“ (2013) im Museum für Gegenwartskunst Siegen, „Leben im Pop“ (2013) in der Kunsthalle Düsseldorf, „Alibis“ (2015) im Museum Ludwig und „Schöne Bescherung“ (2016) im Museum Morsbroich. Aber da hält die Unsichtbarkeits-Maschine ihre Krallen drauf. Zeigen wir also die Fotos von „Produktive Bildstörung“, bevor sie sich im März in Luft auflösen.}

Der lachende Polke stammt aus dem Giftschrank des Fotografen Benjamin Katz, dessen Ausstellung im Marta wir ja andernorts schon gewürdigt haben.

Hier ist Polke als Kontaktabzug durch Katzens Lupe zu sehen. Und unseres Wissens auch exklusiv zum ersten Mal.

Max Schulze: „Als Phantom war Polke immer da“
Homepage der Kunsthalle Düsseldorf

Aus der lyrischen Hausapotheke der KunstArztPraxis:
Intuition statt Kochbuch. Ein Joseph-Beuys-Editions-Gedicht
Zum 110. Geburtstag: Ode an Jackson Pollock

Der Beitrag Wenn Polke lacht. Eine lyrische Hommage erschien zuerst auf KunstArztPraxis.

Intuition statt Kochbuch.
Ein Editionsgedicht

Wenn Joseph Beuys nicht Künste lehrt,
Steht er in Düsseldorf am Herd.
Und rührt mit dem Eurasienstab
Durch Blutwurst und Tatarenlab.

Derweil im Ofen Hasen garen,
Denen die Bilder deutbar waren.
Ein andermal gibt’s weißen Fisch
Mit Leuchtbrot und Fett-Honig-Quiche.

Herr Beuys würzt nur qua Phantasie.
Statt Maggi schmeckt man die Magie.
Hier ist Gespür Rezept-Ersatz!
So brutzelt Beuys am Drakeplatz.

Doch plötzlich klappt Empfindung nicht:
Herrn Beuys fällt nichts ein – kein Gericht!
Erleuchtung bringt dem Brat-Genie
Nichtmal das Denken mit dem Knie.

Schon bricht sich unterm Hut der Wahn
Eines Tabubruchs böse Bahn:
„Wenn ich das Kochbuch doch versuch?“
– – – Da löst die Türklingel den Fluch.

Zum Glück steht draußen unverwandt
Der Mann vom VICE-Kunstversand.
Er bringt aus Remscheid ein Objekt
In dem das Zeug zum Kunstwerk steckt.

„Wir machen eine Edition.
Die schlichte Kiste hammer schon.
Wir haben auch schon einen Titel.*
Fürs Multiple hast DU die Mittel.“

Wie macht man deckellose Fichte
Zu einen Teil der Kunstgeschichte?
Beuys löst den Fall! Und holt zum Zweck
Der Umsetzung sein Kunstbesteck.**

Zwei Striche, Schrägen, Unterschrift,
bleiern gezogen mit dem Stift,
Und noch ein Wort, man ahnt es schon,
Weil man es weiß: „Intuition“.

Herr Beuys betrachtet stolz sein Oeuvre.
Jetzt ist der Kopf frei fürs Hors d’oeuvre!
Schon sprudeln Eat-Art-Kochideen,
Die nirgends im Rezeptbuch stehen.

Um Kochbuchwahn zu überlisten,
Greift Beuys fortan zu VICE-Kisten.
Dem Kochmarkt bringt diese Geschichte
12.000 Unikat-Gerichte.***

^{*und zwar „Intuition … statt Kochbuch“. So wurde die Edition vom VICE-Kunstversand laut Kraft (2021) zunächst beworben.
**in diesem Fall reichte offenbar ein simpler Bleistift!
***hier irrt das Gedicht! Zwar gibt es rund 12.000 „Intuition“-Kisten, aber die Gerichte stehen ja eben NICHT im Kochbuch! (Und natürlich auch nicht bei Schellmann.)}

(07.06.2021)

^{Anmerkung: An dieser Stelle gab es mal eine Fotostrecke zur Ausstellung in Bergisch Gladbach. Leider wurden inzwischen alle leeren Kisten von der gefrässigen Unsichtbarkeits-Maschine gefressen.}

^{„Leere Kisten als plastisches Thema bei Joseph Beuys“ ist noch bis zum 8. August 2021 im Kunstmuseum Villa Zanders in Bergisch Gladbach zu sehen.}

Joseph Beuys in der KunstArztPraxis:
Reine Bildgebung (1): Joseph Beuys im Skulpturenpark Waldfrieden (gefressen von der Unsichtbarkeits-Maschine)
Joseph Beuys und die Unsichtbarkeits-Maschine
Joseph Beuys reloaded (I): Der Mensch
Joseph Beuys reloaded (II): Jeder Mensch ein Künstler?
Joseph Beuys reloaded (III): Der Lehrer
Joseph Beuys reloaded (IV): Der Zeichner
Joseph Beuys reloaded (V): Beuys für Sammler
Joseph Beuys reloaded (VI): Warum Beuys heute noch?

Homepage des Kunstmuseums Villa Zanders

Der Beitrag Intuition statt Kochbuch. Ein Editionsgedicht erschien zuerst auf KunstArztPraxis.